奧爾夫教學(xué)法（卡爾·奧爾夫創(chuàng)造的音樂教學(xué)法）

教學(xué)法介紹

卡爾·奧爾夫

“奧爾夫音樂教學(xué)法”為聯(lián)邦德國(guó)著名音樂家卡爾·奧爾夫（ carl · orff1895 — 1982 ）所創(chuàng)建。這是一個(gè)獨(dú)創(chuàng)的音樂教育體系。它賦予音樂教育以全新的反傳統(tǒng)的觀念和方法，已經(jīng)對(duì)許多國(guó)家和地區(qū)的音樂教育產(chǎn)生了深刻的影響。反思我國(guó)音樂教育的現(xiàn)狀，仍長(zhǎng)期使用著以歌唱、教學(xué)樂理知識(shí)為主體的陳舊模式，忽視學(xué)生對(duì)音樂的情感激發(fā)和體驗(yàn)，忽視學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)的主體性、主動(dòng)性、個(gè)性和創(chuàng)造性。認(rèn)真研究奧爾夫的音樂教育思想和體系，我們會(huì)得到許多有益的啟示。

奧爾夫教學(xué)法

理念

奧爾夫認(rèn)為：表達(dá)思想和情緒，是人類的本能欲望，并通過語(yǔ)言、歌唱（含樂器演奏）、舞蹈等形式自然地流露，自古如此。這是人原本固有的能力。音樂教育的首要任務(wù)，就是不斷地啟發(fā)和提升這種本能的表現(xiàn)力，而表現(xiàn)得好不好則不是追求的最終目標(biāo)。而我們傳統(tǒng)的音樂教育認(rèn)識(shí)卻不是這樣，我們的課程一直是把通過學(xué)習(xí)歌唱和樂理以及相關(guān)的音樂技巧和能力作為美育的手段和目標(biāo)，目光集中在如何學(xué)得好上。

其實(shí)，學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)中，本能的唱、奏、舞蹈并不是很難的，甚至可以表現(xiàn)出一定的水平。因?yàn)槌鲇诒灸艿某?、奏、舞蹈是符合人的天性的，在這樣的過程中，學(xué)生沒有擔(dān)心“學(xué)不會(huì)”而挨訓(xùn)或丟面子的精神負(fù)擔(dān)，因而都會(huì)得到各種不同程度的滿足感。這種自然流露的形式還有助于促進(jìn)學(xué)生即興發(fā)揮的創(chuàng)造力的萌發(fā)。

我國(guó)音樂教育原先的模式是單純地教唱歌 —— 教材也 主要是以一首一首的歌曲出現(xiàn)的，后來有了少量變化，少數(shù)學(xué)校也學(xué)一點(diǎn)器樂技巧。學(xué)生主要是模仿著現(xiàn)成的音樂藝術(shù)作品，很被動(dòng)。教師呢，也是認(rèn)真地追求著“出成果”，嚴(yán)厲地對(duì)待學(xué)生，學(xué)生自然會(huì)感到一股莫名的壓力。由于在音樂方面人的先天素質(zhì)客觀上有著很大差異，就我國(guó)原有的課程要求來說，總會(huì)有一部分學(xué)生離教學(xué)要求甚遠(yuǎn)，于是他們自然對(duì)音樂“敬而遠(yuǎn)之”，教師也束手無策。對(duì)此，奧爾夫的教學(xué)理念和體系應(yīng)該能使我們從中得到很多啟示。

原則

要學(xué)生“動(dòng)”起來，“綜合式、即興式”學(xué)習(xí)音樂，這是奧爾夫特別強(qiáng)調(diào)的又一個(gè)重要原則。然而，這和我國(guó)音樂教學(xué)的所謂“綜合課”完全是兩種概念。卡爾·奧爾夫指出：學(xué)生在學(xué)習(xí)中必須動(dòng)腦、動(dòng)手、動(dòng)腳，全身心地感受和表現(xiàn)音樂。于是他發(fā)明了一套“元素性”的奧爾夫樂器（注），是一組很容易掌握的打擊樂器。同時(shí)，他還充分運(yùn)用人體各部位可能發(fā)出的聲音參與演奏，并冠以“人體樂器”的美稱。音樂教師都會(huì)有這種體驗(yàn)，學(xué)生在課堂上一“動(dòng)”起來，氣氛就活躍多了。學(xué)生在課堂上在教師的引導(dǎo)下作音樂性的“動(dòng)”，必然沉浸在一種游戲般的歡快之中，他們?cè)诓恢挥X地接受著音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調(diào)統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓(xùn)練。應(yīng)該指出，這種綜合能力的培養(yǎng)，也是完全符合我國(guó)面向全體學(xué)生培養(yǎng)全面發(fā)展的一代新人的方針的，對(duì)改變我國(guó)教育長(zhǎng)期以來以知識(shí)傳授為主要屬性的落后面貌也是大有裨益的。

奧爾夫音樂教學(xué)法的教育思想

奧爾夫不滿于當(dāng)時(shí)的音樂創(chuàng)作，受達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動(dòng)和現(xiàn)代舞表演的影響和啟示，產(chǎn)生了將音樂和舞蹈結(jié)合在一起，創(chuàng)造一種具有原始風(fēng)格、富于表現(xiàn)力和主動(dòng)精神的新型音樂的想法。隨后，他又設(shè)計(jì)“奧爾夫樂器”和“元素性音樂教育體系”，對(duì)其教學(xué)法的 形成起到了重要的影響。

奧爾夫音樂教學(xué)法的教學(xué)內(nèi)容

A節(jié)奏、旋律練習(xí)，包括：從朗誦入手，提取“節(jié)奏基石”；

B基本形體動(dòng)作教學(xué)，包括：反應(yīng)訓(xùn)練；體操練習(xí)；動(dòng)作訓(xùn)練；動(dòng)作變奏和動(dòng)作組合；動(dòng)作游戲；即興練習(xí)。

奧爾夫音樂教學(xué)法的教學(xué)基本原則

三大原則，包括

A 一切從兒童出發(fā)是奧爾夫教學(xué)法的首要原則；

B 通過親身實(shí)踐，主動(dòng)學(xué)習(xí)音樂是奧爾夫教學(xué)法的又一個(gè)基本原則；

C 培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力是奧爾夫教學(xué)法的第三個(gè)基本原則，也是奧爾夫教學(xué)法的歸結(jié)點(diǎn)。

特點(diǎn)

奧爾夫音樂的最大特點(diǎn)是關(guān)注對(duì)孩子內(nèi)心世界的開發(fā)，在這樣的學(xué)習(xí)中，孩子不會(huì)把學(xué)音樂當(dāng)成一種負(fù)擔(dān)或功利，而會(huì)全心身地投入到音樂世界中來，用他們肢體、語(yǔ)言、樂器自由地演繹，以獨(dú)特的方式抒發(fā)內(nèi)心世界。當(dāng)音樂成為孩子自身的需求，孩子對(duì)樂理、樂感、表演、演奏以及語(yǔ)言文化的掌握自然輕松快速，而且根深蒂固。同時(shí)強(qiáng)調(diào)創(chuàng)造精神的塑造，在課堂上，孩子用蛙鳴筒摩仿秋夜的蛙聲，用腕鈴描繪春江細(xì)雨，用語(yǔ)言與拍打肢體來演繹節(jié)奏，尤其一群孩子一起表演不同聲部時(shí)，一部悅耳動(dòng)人的交響樂就在孩子們中誕生了。奧爾夫音樂給孩子發(fā)展個(gè)性提供了無限的空間，也在集體表演中給了孩子集體意識(shí)與合作精神，華夏愛嬰還讓家長(zhǎng)參與課程，父母與孩子一道學(xué)習(xí)、表演，讓課程更有樂趣和意義。

華夏愛嬰通過多年的研究與實(shí)踐實(shí)現(xiàn)了奧爾夫音樂教育真正的“本土化”。讓學(xué)員在充分理解奧爾夫教育理念的基礎(chǔ)上，真正掌握親子教育的實(shí)質(zhì)內(nèi)涵。在掌握教育實(shí)質(zhì)的基礎(chǔ)上，思考嬰幼兒的本質(zhì)、教師本身的要求、如何進(jìn)行親子教育環(huán)境布置及其課程設(shè)置、開發(fā)等問題，并通過“練課”的方式進(jìn)行實(shí)際操作。

補(bǔ)充內(nèi)容

卡爾。奧爾夫的前言

(致于每一部《奧爾夫音樂教育在(某國(guó))》的片頭)

我們對(duì)原本性的音樂所進(jìn)行的許多種各不相同的嘗試，半個(gè)世紀(jì)以來，基本上并未過時(shí)。

原本性始終是一個(gè)基礎(chǔ)，它是沒有時(shí)間性的。

原本性的東西永遠(yuǎn)意味著一種新的開始。

在一切工作中，但凡趕時(shí)髦所做的和所能做的，都必然會(huì)衰落。

一切摩登的東西都通過時(shí)間，而必然無條件地變成不摩登而原本性的東西，都會(huì)由于它的沒有時(shí)間性。在全世界上一切人中間得到理解。

因此，我為了記錄一種理念所寫下的和《學(xué)校音樂教材》走向世界的不是它，而是那個(gè)理念本身。

奧爾夫音樂教育體系的形成與發(fā)展

1978年7月 卡爾？奧爾夫

1924 舞蹈家軍特(Dororee Gunthen)與奧爾夫在慕尼黑創(chuàng)建“軍特體操？音樂舞蹈學(xué)校”

1925 舞蹈家列克斯(main Lex)進(jìn)入軍特學(xué)校

1926 音樂家凱特曼(Gwnild Keetman)(日后成為奧爾夫的助手《學(xué)校音樂教材的合編者》)進(jìn)入軍特學(xué)校

1928 樂器制造家梅恩特勒(Kan Maendler)為軍特學(xué)校制造第一架木琴

1930 軍特學(xué)校的舞蹈隊(duì)首次演出，并在國(guó)內(nèi)外舉行多次演出

1931 奧爾夫與凱特曼合著<奧爾夫?qū)W校音樂教材——原本性的音樂練習(xí))首次出版

1932 奧爾夫與德國(guó)音樂教育家普雷斯納(Eberhard Preussner)及德國(guó)音樂教育第二次改革的領(lǐng)導(dǎo)者凱斯騰貝格(Leo Kestenberg)首次相遇

1933 軍特學(xué)校在柏林建立分校

1936 奧爾夫與凱特曼為在柏林舉行的第十一屆奧林匹亞運(yùn)動(dòng)節(jié)的“奧林匹亞青年”節(jié)慶演出創(chuàng)作及表演

1944 軍特學(xué)校在納粹壓制下被迫關(guān)閉

1945 軍特學(xué)校被轟炸

1948 開始在幕尼黑的“拜耶廣播電臺(tái)”播放兒童音樂節(jié)目，由兒童自己演奏演唱，由凱特曼指導(dǎo)

1949 在凱特曼指導(dǎo)下，在奧地利托爾茨堡的莫扎特音樂院舉辦兒童音樂班

1950 開始出版<為兒童的音樂)

1953 在扎爾茨堡的莫扎特音樂院舉辦國(guó)際高等音樂院校校長(zhǎng)會(huì)議上，舉行學(xué)校音樂教材的表演，首次與國(guó)外建立聯(lián)系。在莫扎特音樂院舉辦“學(xué)校音樂教材學(xué)習(xí)班”

1954 <為兒童的音樂)(第五卷)全部出版，“學(xué)校音樂教材的電影”第一部攝成

1956—57 (為兒童的音樂)首次灌制唱片(Columbia—E1ectr01a)

1956—58 在拜耶電視臺(tái)播放“學(xué)校音樂教材”的系列(凱特曼與奧爾夫的女兒主持)

1958 在國(guó)外(比利時(shí)、瑞士、意大利)舉辦講習(xí)班(凱特曼)

1961 在莫扎特音樂院建立奧爾夫?qū)W校音樂教材教學(xué)中心，在薩爾茨堡近郊弗龍堡(Frohnburg)舉辦第一屆國(guó)際暑期班

1962 在薩爾茨堡建立“奧爾夫?qū)W校音樂教材促進(jìn)協(xié)會(huì)”奧爾夫?qū)W院教材首次在國(guó)外(加拿大多倫多)舉辦講習(xí)班，奧爾夫與凱特曼均出席并講演。日本國(guó)家廣播電視協(xié)會(huì)(NHK)邀請(qǐng)奧爾夫與凱特曼赴日本四國(guó)進(jìn)行講演及示范。在慕尼黑建立“奧爾夫?qū)W校音樂教材促進(jìn)協(xié)會(huì)”德國(guó)分會(huì)，開始出版<奧爾夫?qū)W院年刊)。奧爾夫?qū)W院新校舍落成。

1963 在莫扎特音樂院舉行“奧爾夫?qū)W校音樂教材在學(xué)校中”的工作會(huì)議，開始灌制<學(xué)校音樂教材)的十張慢轉(zhuǎn)唱片(詩(shī)的音樂)(musicd poetica)，1979年全部完成。奧爾夫?qū)W院開學(xué)。

1970 奧爾夫?qū)W院擴(kuò)建完工

1973 在奧爾夫?qū)W院建立“音樂治療與社會(huì)教育部”，由凱勒(Withelm keller)領(lǐng)導(dǎo)

1975 在奧爾夫?qū)W院開始舉辦五年一屆的“奧爾夫音樂教育國(guó)際會(huì)議”

1981 奧爾夫音樂教育首次引進(jìn)進(jìn)中國(guó)大陸

1982 奧爾夫逝世

1990 凱特曼逝世

2000．11．7-12 由奧爾夫基金會(huì)與美國(guó)奧爾夫?qū)W會(huì)合辦“奧爾夫音樂教育國(guó)際會(huì)議”在美國(guó)洛切斯特(Rochester)舉行。會(huì)議標(biāo)題為“反省過去，展望將來”，“終生的奧爾夫音樂教育”(本屆“奧爾夫音樂教育國(guó)際會(huì)議”先后在勞蘭Orivesi，德國(guó)的Traurn walchen與Minchen以及美國(guó)的Rochester分別舉行，內(nèi)容均不相同，以后者規(guī)模最大)。